martes, 30 de septiembre de 2014

Mis clásicos favoritos: El tercer hombre

"El tercer hombre" es una película británica del año 1949, dirigida por Carol Reed, con Joseph Cotten, Orson Welles, Trevor Howard y Alida Valli cómo protagonistas.

Argumento...
Comienzos de la Guerra Fría, en Viena, 1947. El norteamericano Holly Martins, un mediocre escritor de novelas del Oeste, llega a la capital austríaca cuando la ciudad está dividida en cuatro zonas ocupadas por los estados aliados de la II Guerra Mundial. Holly va a visitar a Harry Lime, un amigo de la infancia que le ha prometido trabajo. Pero su llegada coincide con el entierro de Harry, que ha muerto atropellado por un coche en plena calle. El jefe de la policía militar británica le hace saber a Martins que Lime estaba gravemente implicado en el mercado negro. Pero a Martins no le cuadra un detalle: todos dicen haber visto a dos hombres en el lugar del atropello intentando ayudar a Lime, pero un testigo asegura haber visto a un tercer hombre.

Curiosidades... 
- El guión no es una adaptación de la novela homónima de Graham Greene, si no que este, decidió escribir primero la trama en forma de novela, para posteriormente adaptarla al medio cinematográfico. Greene siempre defendió que la versión de la película era mucho mejor que la del libro.
- Fue rodada en London Film Studios (Inglaterra), y los exteriores se rodaron en Austria.
- La impecable y singular banda sonora de Anton Karas, la única que compuso, interpretada por él mismo en cítara, fue un completo éxito, y le sirvió para hacerse un nombre en el mundo de la música.
- Es destacable la fotografía en blanco y negro, y los exteriores seleccionados, sobre todo la Noria de Viena del Prater, o las alcantarillas, ambos han pasado a los anales de la historia del cine.
- La primera escena de Orson Welles, ha sido considerada como la mejor presentación de un personaje en un filme, un momento cumbre (esa luz que lo ilumina casualmente y su cínica sonrisa) de una obra maestra. También son memorables el plano secuencia del final, y la persecución por las alcantarillas de Viena.
- Durante mucho tiempo se venía diciendo que Welles había colaborado en la dirección de la película, pero son meros rumores que no deberían restar mérito a la gran labor de Carol Reed.

Críticas...
"Una película extraordinariamente fascinante (...) el guión es inmejorable, la música misteriosa e hipnótica". Bosley Crowther: The New York Times

"Una leyenda del cine (...) Elegida en 1999 como la mejor aportación británica a la historia del cine. Es eso, y con mayúscula: pura historia, resultado de un genial cruce de azares". Ángel Fdez. Santos: Diario El País

"Sólo observando sus magnéticos encuadres; escuchando sus sagaces diálogos; (...), además de la calidad interpretativa (...); elevando a esta cinta a la categoría en que sigue estando después de casi sesenta años, como uno de los filmes más geniales de la historia del séptimo arte, si no me creen, solo fíjense en la toma que cierra la obra, pura poesía en blanco y negro". Pierluigi Puccini: El Criticón

Comentario...
Aunque en esta ocasión el genio americano no se ponga tras la cámara, estamos sin lugar a dudas ante una película de Orson Welles. Su poderosa presencia logra empequeñecer al más grande de los actores que aparezca a su lado, y eso que las interpretaciones que tenemos aquí son de primer orden.
Pocas veces un personaje que aparece tan poco en pantalla ha marcado tanto una película como el de Harry Lime, la creación de Welles es esencial, escondida, al acecho, y, sin embargo, absolutamente presente. Crea un personaje del que no nos importa su nula moralidad, es tan fuerte, que llega a invertir los roles del relato clásico, el bueno, el protagonista, nos llega a parecer el antagonista, ya que es quién trata de impedir que Lime logre su objetivo, por inmoral que este fuera. El "malo" parece mucho más protagonista que el "bueno".

Carol Reed ya había colaborado con Graham Greene y seguramente por ello haya una sincronía casi perfecta entre director y guionista. De todas formas, es Reed quien redondea el trabajo, con unos planos y unos contrastes de luces y sombras que dan a la película un aire misterioso y envolvente. La ejecución de la célebre persecución final en las cloacas resulta ejemplar, con un ritmo ejemplar, muestra el frenesí y las dudas de un personaje que trata de escapar.

Esta película se ha considerado por la crítica cómo un "monumental e imperecedero paradigma del cine negro".

lunes, 29 de septiembre de 2014

Grandes Parejas: Philip y Elisabeth

Unidos a la fuerza por sus superiores, han formado una familia... pero... ¿su amor es verdadero o es sólo trabajo? no es tan fácil encontrar la respuesta...

Philip y Elisabeth Jennings, de THE AMERICANS

sábado, 27 de septiembre de 2014

Eye of the tiger

Hace poco falleció el cantante de Survivor.... aquí mi homenaje con su mejor canción.
Siempre me da subidón escucharla.

viernes, 26 de septiembre de 2014

Fotos Curiosas


Desfile en el Parque del Retiro, de las tropas Imperiales con Lord Vader a la cabeza.
Madrid, Septiembre 2014

jueves, 25 de septiembre de 2014

Frases de Cine: El cabo del miedo


"Abogado..., abogado..., ¿estás ahí? Abogado..., sal ratita, quiero verte la colita"

Robert De Niro, cómo Max Cady en EL CABO DEL MIEDO

miércoles, 24 de septiembre de 2014

Hamburguesas: New York Burger

Las mejores hamburguesas de Madrid.
Adoro la comida americana, las hamburguesas son mi plato preferido, así que voy a dedicar un tema a las hamburguesas que he probado o que vaya descubriendo.
Aunque puede que incluya franquicias conocidas, me saltaré las dos más conocidas de todas: Burger King y McDonalds, aunque he de reconocer que las dos me encantan.
Mi lista de donde comer la mejor hamburguesa de Madrid tiene un claro vencedor: New York Burger

Para mí tienen la mejor relación calidad/precio, y no he conseguido encontrar todavía una hamburguesa más rica que las suyas.

Tienen tres locales:
C/ General Yagüe Nº5
C/ Recoletos Nº4
Paseo de la Castellana Nº89

Ellos se definen así en su página web:
"En Abril de 2009, cuando inauguramos New York Burger, nos propusimos conseguir la excelencia en algo aparentemente tan estándar y habitual como es la elaboración de hamburguesas. Y es que en nuestro restaurante se rinde culto al producto más universal que existe: “La Hamburguesa” (sí, con mayúsculas). Se miman todos sus detalles siguiendo los patrones establecidos para la elaboración de las mejores hamburguesas de la ciudad de New York, la meca de las buenas hamburguesas: exclusivamente carne de cebón picada a diario que elaboramos en nuestros hornos de carbón".


Realmente las hamburguesas son espectaculares. Hay una enorme variedad, con queso Filadelfia, con bacon, con guacamole, con queso azul, con miel y frutos secos, con rucula.... desde lo más tradicional a lo más innovador. Lo malo es que hay dos o tres que me gustan tanto que nunca consigo probar otras!!!!!
También tienen entrantes, sandwiches, carnes y ensaladas, y los postres son igualmente deliciosos.

Los locales son muy agradables, amplios, limpios, muy modernos, y el servicio suele ser muy atento.
La única pega que se les puede poner es que no reservan a medio día, y no sientan a mesas incompletas, pero llegando pronto no suele haber problema.

Para mí es un acierto seguro. Siempre tengo ganas de volver!!!!!

martes, 23 de septiembre de 2014

23 de Septiembre de 1949

Hace 65 años nació en Long Branch, Nueva Jersey un hombre que demostró por encima de todo que la pasión y el trabajo bien hecho dan sus frutos.


A sus 65 años, Bruce sigue siendo The Boss (aunque a él no le gusta ese sobrenombre), y sigue demostrando sobre el escenario la misma pasión que cuando empezó.

Springsteen es una fuerza de la naturaleza. De vez en cuando nacen seres superiores, dotados con dones que van más allá de lo mortal. No tenía nada a su favor, ni los medios económicos, ni el acceso a la cultura, ni un hogar feliz y estructurado. Bruce ha llegado a donde está porque ese era su destino, y no hubo nada ni nadie que pudiera impedirlo.
Su productor, John Landau, en una entrevista dijo una vez que él no tuvo mérito alguno, le preguntaban ya que a raíz de su colaboración es cuando Springsteen realmente empezó a destacar, y decía que no había fuerza en el mundo que pudiera impedir que Springsteen llegara a ser el número uno. Habría sucedido de todos modos, porque él nació para brillar.

Hoy cumple 65 años en plena forma. Afrontando nuevos retos, prepara la publicación de un cuento infantil y también va a participar cómo actor en la serie de su amigo Steve Van Zant. Sigue componiendo y sigue viviendo los directos tan intensamente cómo si fueran el último.

Lo digo siempre, pero ver a Springsteen en directo es algo que todo el mundo debería experimentar por lo menos una vez en su vida. La energía que crea sobre el escenario no puede explicarse con palabras.

Espero que siga así, que tengamos nuevo disco pronto y que haga gira por España....

Felicidades Bruce... no dejes nunca de brillar.

lunes, 22 de septiembre de 2014

Grandes Parejas: Ryan y Claire

Los amores complicados son los mejores. Mientras se da caza a un asesino en serie queda tiempo para poco... pero algo queda. Ella eligió mal la primera vez, y él tiene demasiado miedo a enamorarse...

Ryan Hardy y Claire Matthews, de THE FOLLOWING

 

sábado, 20 de septiembre de 2014

Bruce Springsteen se pasa a la literatura infantil

A punto de cumplir los 65 años, Bruce Springsteen se pasa a la literatura infantil y publicará el 4 de noviembre el cuento "Outlaw Pete", basado en su canción homónima, con ilustraciones de Frank Caruso, que ya se puede reservar online.

El rockero de Nueva Jersey se suma así a la moda que han seguidodesde Madonna hasta Keith Richards, pasando por los Beatles, que han diversificado su faceta musical hacia la literatura infantil.

"Outlaw Pete" es la historia de un bebé proscrito que roba bancosy sufre por ello problemas de conciencia, trama que inspiró su canción de 2009 incluida en el álbum "Working on a Dream" y que duraba ocho minutos. Ahora se convierte en un relato breve de 56 páginasen las que desgrana un mensaje moral teñido de ambiente "folk"para los más pequeños, aunque satisfará también a sus fans y contiene reflexiones adultas sobre la moral y la cultura estadounidense.

Desde la editorial aseguran que en este cuento Springsteen recoge su experiencia de niño, cuando se aprendió la historia de Brave Cowboy Bill y se enamoró de la leyenda del salvaje oeste, lo que le llevaría a amar posteriormente el cine de John Ford, al cantautor Pete Seeger, la música mexicana y el arte nativo estadounidense.

Esa combinación generó, según la editorial, una historia "de meditación sobre el destino" y recomiendan hacer el ejercicio de leer el cuento y escuchar la canción, no tan conocida como sus clásicos "Born in the USA" o "Born to Run". Según explicó al New York Times el presidente de la editorial, Jonathan Karp, en cuanto leyeron el material se decidieron a editarlo.

"Definitivamente no es un libro para niños, pero yo se lo he leído a los míos y algunos de mis colegas que lo han leído también lo hicieron con los suyos", matizó.
De elmundo.es

viernes, 19 de septiembre de 2014

Fotos curiosas



ISLA FLOTANTE EN ALASKA
Fantástico efecto al ver esta isla desde gran altura, pues el agua refleja el cielo y parece que la isla esté flotando en la bóveda celeste.

jueves, 18 de septiembre de 2014

Frases de Cine: Salvar al soldado Ryan

"Espero que ese Ryan valga la pena y que cuando regrese a casa cure alguna enfermedad o invente una nueva bombilla de larga duración".

Salvar al Soldado Ryan

miércoles, 17 de septiembre de 2014

PUGIL, la elegancia está en Madrid


Hace tiempo que se terminó con el tópico de los hombres descuidados, a los que les compra la ropa su madre o sus novias. El hombre de hoy en día marca su propio estilo. Y en Madrid, el estilo tiene un nombre: PUGIL

En la Calle Villanueva Nº19, en pleno corazón del Barrio Salamanca ha abierto sus puertas PUGIL. Una marca orientada a un hombre moderno y actual, que viste bien y sabe lo que quiere.


Esta sastrería inspirada en la tradición inglesa, ha sabido conciliar el sabor de lo clásico con la innovación más arrolladora.

Su filosofía de trato personal, cercano, amable... hace que te sientas cómo en el salón de casa. Entras y te apetece mirarlo todo, charlar con los dueños, Nacho y Martín, pasar un rato agradable escuchando la música tan fabulosa que ponen y deleitarte en la elección de una camisa, un traje o un chaleco especialmente pensado para ti.

Si vives en Madrid tienes que ir a conocerla. La elegancia está en PUGIL, y no puedes perdértela.

martes, 16 de septiembre de 2014

Mis clásicos favoritos: Ninotchka

Ninotchka es una comedia estadounidense producida y dirigida por Ernst Lubitsch para la Metro-Goldwyn-Mayer, con Greta Garbo y Melvyn Douglas como actores principales y estrenada en 1939.


Tuvo cuatro candidaturas a los Oscar: mejor película, mejor actriz principal, mejor guion y mejor argumento.


Los camaradas Iranoff, Buljanoff y Kopalski han sido enviados a París para obtener dinero para el Gobierno ruso mediante la venta de las joyas confiscadas a la gran duquesa Swana, que vive en la capital francesa. Los tres camaradas se instalan en un hotel de lujo mientras los tribunales franceses deciden quién es el verdadero propietario de las joyas. Sin noticias alentadoras de París, Moscú decide enviar una persona para averiguar la razón de que la venta no avance.

 
La enviada especial será Ninotchka, una convencida comunista, práctica, pragmática y analítica. Casualmente una tarde conoce al conde que se siente fascinado por ella, sin saber que ella es el enemigo. Poco a poco el conde va derritiendo la frialdad de Ninotchka y ambos se enamoran. Pero la intervención de la Gran Duquesa que está celosa de Ninotchka provoca que tenga que volver a la URSS. Una vez allí, no puede recibir noticias de su amado, pero cuando tiene que ir a Constantinopla por trabajo, se encuentra con que su amado está allí esperándola.

"Obra maestra, una de las mejores comedias de todos los tiempos". FILMAFFINITY

lunes, 15 de septiembre de 2014

Grandes Parejas: Phil y Claire

Son un matrimonio genial. Nos hacen reír cómo nadie. La pareja más convencional de Modern Family nos ha dejado momentos inolvidables.

Phil Dunphy y Claire Pritchett, de MODERN FAMILY

sábado, 13 de septiembre de 2014

The parting glass

Pierce Brosnan interpreta esta preciosa canción irlandesa para la película Evelyn.

 

viernes, 12 de septiembre de 2014

Fotos Curiosas


Kenny Baker, el legendario robot R2D2, durante el rodaje de Star Wars

jueves, 11 de septiembre de 2014

Frases de Cine: El bueno, el feo y el malo



-¿Sabes que tu cara se parece a la de uno que vale 2.000 dólares?
- Sí, pero tú no te pareces al que los va a cobrar".


Clint Eastwood cómo el Rubio, en EL BUENO, EL FEO Y EL MALO

miércoles, 10 de septiembre de 2014

Cine para Pensar: Vencedores y Vencidos

(Judgement at Nuremberg, 1961)
Director: Stanley Kramer. Interpretes: Spencer Tracy, Burt Lancaster, Richard Widmark, Maximilian Schell, Marlene Dietrich, Montgomery Clift, Judy Garland. Producción: Stanley Kramer para United Artist. Estados Unidos, 190 minutos.

Narra los juicios realizados en 1948 en la ciudad alemana de Nuremberg contra algunos altos dirigentes nazis, cuatro magistrados alemanes vendidos al nazismo, por crímenes contra la humanidad, y se centra en el enfrentamiento entre el anciano juez americano Dan Haywood (Spencer Tracy) y el magistrado acusado Ernest Janning (Burt Lancaster).

No solo nos encontramos ante una de las mejores películas de juicios de la Historia del Cine, sino que se narra con asombroso rigor un hecho real. La película recrea unos hechos que el mundo no debe jamás olvidar, y nos advierte para que no permitamos nunca que algo así se repita. 

Las grabaciones que se aportan en el juicio como pruebas en contra de los acusados son las grabaciones reales que realizó el ejercito americano cuando entró en los campos de concentración: miles de cuerpos sin vida apilados o enterrados, dientes, ropas, joyas, ..., no se hicieron para la película sino que se utilizaron las grabaciones reales, lo que aporta una gran dosis de realismo y de crudeza a la cinta.

La polémica que se estableció en aquellos juicios, y por tanto, en la película, es si el cumplimiento de la ley está por encima de cualquier consideración.

El acusado Janning habla así en su defensa: “... El concepto personal de la justicia debe sacrificarse al orden legalmente establecido, aceptar la ley tal como es, sin detenerse a pensar si es justa o injusta. Como juez no podía hacer otra cosa.” Una defensa que no les sirvió de nada a los cuatro magistrados, que fueron condenados a reclusión perpetua. Los argumentos del juez Haywood, en su fallo, nos hacen reflexionar sobre la importancia de saber establecer los límites a las ordenes y a las leyes: “... lo grave es el hecho de haber tomado parte conscientemente en un sistema de tremenda crueldad e injusticia impuesto por el gobierno con absoluto desprecio de todos los principios morales y legales... El tribunal afirma que los hombres que se sientan en el banquillo son responsables de sus actos. Hombres que vestidos con togas negras juzgaban a otros hombres. Hombres que tomaron parte en la promulgación de leyes cuyo propósito era el exterminio de seres humanos... El Derecho Penal tiene un principio común en todos los ordenamientos: aquella persona que de cualquier forma induzca a otra a cometer un delito, colabore proporcionándole cualquier medio o forma de llevarlo a cabo, participe o sea cómplice, es culpable... Una nación es la causa que defiende, es defender algo cuando aquello que defiende es lo más difícil. Ante los pueblos del mundo, permítanme ustedes, que proclame en nuestro fallo aquello que defendemos: justicia, verdad y el respeto que merece el ser humano.” 

La película habla de JUSTICIA, habla de VERDAD, habla de RESPETO, algo que está por encima de cualquier norma escrita, algo que merece la máxima protección, algo que un tribunal no debe olvidar nunca. No es lícito escudarse en normas injustas o en ordenes injustas para atentar contra la dignidad humana. Todos debemos tener esto muy presente. Cuando terminó la II Guerra Mundial, se creo un Tribunal de Justicia Internacional para castigar los crímenes contra la humanidad que se habían cometido. A mi parecer, este ha sido uno de los hechos más ponderables del Siglo XX, pero hay que considerar que hoy en día se siguen cometiendo crímenes contra la humanidad, se sigue atentando contra la dignidad humana, contra la justicia y contra la verdad, pero no se crea ningún Tribunal Internacional de Justicia que se ocupe de juzgar y castigar estos casos. 

Películas como esta, deben recordarnos a todos, que la justicia, la verdad y el respeto a la dignidad humana, son valores que jamás se deben olvidar, y que nuestro deber, como personas, y en especial, como seguidores de Cristo, es alzar la voz ante las injusticias de nuestro tiempo.

martes, 9 de septiembre de 2014

Mis clásicos favoritos: Anatomía de un asesinato

Anatomía de un asesinato es una película estadounidense de 1959 dirigida por Otto Preminger.

Paul Biegler (James Stewart) es un abogado de provincia que no ha sido reelegido para el cargo de fiscal, y ahora se dedica más a la pesca junto a su amigo Parnell Emmett McCarthy (Arthur O'Connell), que a su despacho de abogado. Sin embargo, se hace cargo de la defensa de un teniente de la base militar local, Frederick Manion (Ben Gazzara), cuando la esposa de este, Laura Manion (Lee Remick) se lo pide. El teniente está acusado de homicidio del propietario de un bar, que ha violado a Laura. A Paul Biegler todo se le pone en contra, de manera que necesitará de toda su inteligencia e imaginación, y demostrar si conserva la capacidad profesional de que hizo gala en otros tiempos, hasta saber si logra o no triunfar en la defensa.

Preminger consigue atraer al espectador justo antes de que comience la acción, gracias a una excelente música de Duke Ellington y a unos famosos creditos basados en recortes de lo que parece ser un muñeco de papel que representa al asesinado del título.

Obtuvo siete nominaciones al oscar, pero no ganó ninguno por culpa de BEN-HUR. Una de las mayores injusticias a las que nos tiene acostumbrados la Academia. El guion, tambien nominado, es una adaptación de la novela de Robert Traver.

La película es de una ambigüedad extraordinaria, a pesar de la sentencia, el espectador no sabe si el acusado es culpable o inocente. Nadie parece decir la verdad en este juicio, empezando por la, digamos "alegre", Lee Remick y continuando por el barman amigo del muerto o el propio Teniente Manion. Preminger se limita a exponer el juicio, con largos y planificados planos secuencia, sin decantarse por uno u otro lado. Cualquier otro director habría usado los flashback para acompañar las declaraciones de los testigos, Preminger no lo hace, de esta forma consigue dar al espectador una libertad absoluta para decidir.

Destaca una secuencia en la que George C. Scott se interpone deliberadamente entre el testigo al que interroga y el abogado, dificultando de esta forma la visión entre ambos y el intercambio de señas. 

De esta película no hay que perderse ni un detalle, las miradas, los gestos, las actitudes de los secundarios -la secretaria, el amigo borrachín, el juez Joseph Welch, que por cierto no es actor, es un abogado de verdad- enriquecen la trama de tal forma que el largometraje sale redondo.
Otto Preminger no juzga a sus personajes ni establece ningún tipo de moralidad sobre lo que narra. Se limita a exponer los hechos de forma directa, a veces cruel, dejando para el espectador el decidir qué está bien y qué mal. ‘Anatomía de un asesinato’ nos deja perplejos desde el momento en el queJames Stewart acepta el caso porque necesita el dinero. Un hombre ha cometido un crimen, es culpable, pero como todo acusado tiene derecho a un juicio justo. Pero ¿existe justicia en el momento en el que alguien que ha matado a otra persona sale en libertad gracias a alegar locura temporal? Sabemos, ya que Preminger nos lo muestra claramente, que el personaje de Gazzara no estaba loco cuando cometió el crimen, ni se dejó llevar por un arrebato que le cegó el sentido común, y asistimos atónitos a la defensa por parte de Stewart de alguien que merece la cárcel. El acierto del Preminger es que lo muestra como algo totalmente cotidiano, sin sumar el aspecto de espectáculo que el cine posee. El más descarnado realismo impregna cada una de las secuencias de esta gran película, lo cual hace más terrible su premisa. En los instantes finales, cuando vemos que Gazzara ha quedado en libertad, éste no paga al abogado sus honorarios por el excelente trabajo realizado, aludiendo la misma excusa utilizada en el juicio. Esto puede verse como la parte que tiene que llevarse Stewart por defender algo indefendible. Los hechos tienen consecuencias, y ésa es la que le ha tocado al personaje central del film.

En resumen, una obra maestra de Otto Preminger, y del cine en general, que nos sigue sorprendiendo cada vez que la volvemos a ver.

(Tomado de un artículo de Fernando de Cea)

lunes, 8 de septiembre de 2014

Grandes Parejas: Walter y Jesse

Una relación amor - odio, maestro - alumno, padre - hijo... hubo de todo, y fue una evolución impresionante.

Walter White y Jesse Pinkman, de BREAKING BAD

sábado, 6 de septiembre de 2014

viernes, 5 de septiembre de 2014

jueves, 4 de septiembre de 2014

Frases de cine: El príncipe de las mareas



"Hay familias que viven toda su existencia sin que les ocurra algo con un mínimo de interés. Siempre he envidiado a esas familias"

El Principe de las Mareas

miércoles, 3 de septiembre de 2014

Cine para Pensar: Su Excelencia

(Su Excelencia, 1976)
Director: Miguel M. Delgado. Interpretes: Mario Moreno, Sonia Infante, Guillermo Zetina. Producción: Posa Films. Méjico 1967. 105 min. 

Vale la pena recordar las palabras del ficticio embajador Lopez, interpretado por Mario Moreno, representando a su nación frente a la ONU, en la película de 1966 "Su Excelencia" en un discurso que, por desgracia, quedo simplemente para la ficción y no para la reflexión. 

"Me ha tocado en suerte ser último orador, cosa que me alegra mucho porque, como quien dice, así me los agarro cansados. Sin embargo, sé que a pesar de la insignificancia de mi país que no tiene poderío militar, ni político, ni económico ni mucho menos atómico, todos ustedes esperan con interés mis palabras ya que de mi voto depende el triunfo de los Verdes o de los Colorados. 

Señores representantes: Estamos pasando un momento crucial en que la humanidad se enfrenta a la misma humanidad. Estamos viviendo un momento histórico en que el hombre científica e intelectualmente es un gigante, pero moralmente es un pigmeo. La opinión mundial está tan profundamente dividida en dos bandos aparentemente irreconciliables, que se ha dado el singular caso de que la decisión queda en solo un voto. 

El voto de un país débil y pequeño puede hacer que la balanza se cargue de un lado o de otro. Estamos, como quien dice, ante una gran báscula: un platillo ocupado por los Verdes y otro platillo ocupado por los Colorados. Y ahora llego yo, que soy de peso pluma como quien dice, y según donde yo me coloque, de ese lado seguirá la balanza. ¡Háganme el favor!… 

¿No creen ustedes que es mucha responsabilidad para un solo ciudadano? No considero justo que la mitad de la humanidad, sea la que fuere, quede condenada a vivir bajo un régimen político y económico que no es de su agrado, solamente porque un frívolo embajador haya votado, o lo hayan hecho votar, en un sentido o en otro. 

El que les habla, su amigo… yo… no votaré por ninguno de los dos bandos. Y yo no votaré por ninguno de los dos bandos debido a tres razones: primera, porque repito, que no se sería justo que el solo voto de un representante, que a lo mejor está enfermo del hígado, decidiera el destino de cien naciones; segunda, estoy convencido de que los procedimientos, repito, recalco, los procedimientos de los Colorados son desastrosos. ¡Y tercera!… porque los procedimientos de los Verdes tampoco son de lo más bondadoso que digamos. 

Y si no se callan ya yo no sigo, y se van a quedar con la sensación de no saber lo que tenía que decirles. 

Insisto que hablo de procedimientos y no de ideas ni de doctrinas. Para mí todas las ideas son respetables aunque sean "ideítas" o "ideotas" aunque no esté de acuerdo con ellas. Lo que piense ese señor, o ese otro señor, o ese señor, o ese de allá de bigotico que no piensa nada porque ya se nos durmió, eso no impide que todos nosotros seamos muy buenos amigos. Todos creemos que nuestra manera de ser, nuestra manera de vivir, nuestra manera de pensar y hasta nuestro modito de andar son los mejores; y el chaleco se lo tratamos de imponer a los demás y si no lo aceptan decimos que son unos tales y unos cuales y al ratito andamos a la greña. 

¿Ustedes creen que eso está bien? Tan fácil que sería la existencia si tan solo respetásemos el modo de vivir de cada quien. Hace cien años ya lo dijo una de las figuras más humildes pero más grandes de nuestro continente (se refiere a Benito Juárez): "El respeto al derecho ajeno es la paz" (aplausos). 

Así me gusta… no que me aplaudan, pero sí que reconozcan la sinceridad de mis palabras. 

Yo estoy de acuerdo con todo lo que dijo el representante de Salchichonia, con humildad, con humildad de albañiles no agremiados debemos de luchar por derribar la barda que nos separa, la barda de la incomprensión, la barda de la mutua desconfianza, la barda del odio, el día que lo logremos podemos decir que nos volamos la barda (risas). Pero no la barda de las ideas, ¡eso no!, ¡nunca!, el día que pensemos igual y actuemos igual dejaremos de ser hombres para convertirnos en máquinas, en autómatas. 

Este es el grave error de los Colorados, el querer imponer por la fuerza sus ideas y su sistema político y económico; hablan de libertades humanas, pero yo les pregunto: ¿existen esas libertades en sus propios países? Dicen defender los derechos del proletariado, pero sus propios obreros no tienen siquiera el derecho elemental de la huelga, hablan de la cultura universal al alcance de las masas pero encarcelan a sus escritores porque se atreven a decir la verdad, hablan de la libre determinación de los pueblos y, sin embargo, hace años que oprimen una serie de naciones sin permitirles que se den la forma de gobierno que más les convenga. ¿Cómo podemos votar por un sistema que habla de dignidad y acto seguido atropella lo más sagrado de la dignidad humana que es la libertad de conciencia eliminando o pretendiendo eliminar a Dios por decreto? 

No, señores representantes, yo no puedo estar con los Colorados, o mejor dicho con su modo de actuar; respeto su modo de pensar, allá ellos, pero no puedo dar mi voto para que su sistema se implante por la fuerza en todos los países de la tierra (voces de protesta). ¡El que quiera ser Colorado que lo sea, pero que no pretenda teñir a los demás! (los Colorados se levantan para salir de la Asamblea). 

¡Un momento, jóvenes!, ¿pero por qué tan sensitivos? Pero si no aguantan nada, no, pero si no he terminado, tomen asiento. Ya sé que es costumbre de ustedes abandonar estas reuniones en cuanto oyen algo que no es de su agrado; pero no he terminado, tomen asiento, no sean precipitosos… todavía tengo que decir algo de los Verdes, ¿no les gustaría escucharlo? Siéntese. 

Y ahora, mis queridos colegas Verdes, ¿ustedes qué dijeron?: "Ya votó por nosotros", ¿no?, pues no, jóvenes, y no votaré por ustedes porque ustedes también tienen mucha culpa de lo que pasa en el mundo, ustedes también son medio soberbios, como que si el mundo fueran ustedes y los demás tienen una importancia muy relativa, y aunque hablan de paz, de democracia y de cosas muy bonitas, a veces también pretenden imponer su voluntad por la fuerza, por la fuerza del dinero. Yo estoy de acuerdo con ustedes en que debemos luchar por el bien colectivo e individual, en combatir la miseria y resolver los tremendos problemas de la vivienda, del vestido y del sustento. Pero en lo que no estoy de acuerdo con ustedes es la forma que ustedes pretenden resolver esos problemas, ustedes también han sucumbido ante el materialismo, se han olvidado de los más bellos valores del espíritu pensando solo en el negocio, poco a poco se han ido convirtiendo en los acreedores de la humanidad y por eso la humanidad los ve con desconfianza. 

El día de la inauguración de la Asamblea, el señor embajador de Lobaronia dijo que el remedio para todos nuestros males estaba en tener automóviles, refrigeradores, aparatos de televisión;… y yo me pregunto: ¿para qué queremos automóviles si todavía andamos descalzos?, ¿para qué queremos refrigeradores si no tenemos alimentos que meter dentro de ellos?, ¿para qué queremos tanques y armamentos si no tenemos suficientes escuelas para nuestros hijos? (aplausos). Debemos pugnar para que el hombre piense en la paz, pero no solamente impulsado por su instinto de conservación, sino fundamentalmente por el deber que tiene de superarse y de hacer del mundo una morada de paz y de tranquilidad cada vez más digna de la especie humana y de sus altos destinos. 

Pero esta aspiración no será posible sino hay abundancia para todos, bienestar común, felicidad colectiva y justicia social. 

Es verdad que está en manos de ustedes, de los países poderosos de la tierra, ¡Verdes y Colorados!, el ayudarnos a nosotros los débiles, pero no con dádivas ni con préstamos, ni con alianzas militares. Ayúdennos pagando un precio más justo, más equitativo por nuestras materias primas, ayúdennos compartiendo con nosotros sus notables adelantos en la ciencia, en la técnica… pero no para fabricar bombas sino para acabar con el hambre y con la miseria (aplausos). Ayúdennos respetando nuestras costumbres, nuestra dignidad como seres humanos y nuestra personalidad como naciones por pequeños y débiles que seamos; practiquen la tolerancia y la verdadera fraternidad que nosotros sabremos corresponderles, pero dejen ya de tratarnos como simples peones de ajedrez en el tablero de la política internacional. Reconózcannos como lo que somos, no solamente como clientes o como ratones de laboratorios, sino como seres humanos que sentimos, que sufrimos, que lloramos. 

Señores representantes, hay otra razón más por la que no puedo dar mi voto: hace exactamente veinticuatro horas que presenté mi renuncia como embajador de mi país, espero me sea aceptada. Consecuentemente, no les he hablado a ustedes como Excelencia sino como un simple ciudadano, como un hombre libre, como un hombre cualquiera pero que, sin embargo, cree interpretar el máximo anhelo de todos los hombres de la tierra, el anhelo de vivir en paz, el anhelo de ser libres, el anhelo de legar a nuestros hijos y a los hijos de nuestros hijos un mundo mejor en el que reine la buena voluntad y la concordia. 

Y qué fácil sería, señores, lograr ese mundo mejor en que todos los hombres blancos, negros, amarillos y cobrizos, ricos y pobres pudiésemos vivir como hermanos. Si no fuéramos tan ciegos, tan obcecados, tan orgullosos, si tan solo rigiéramos nuestras vidas por las sublimes palabras, que hace dos mil años, dijo aquel humilde carpintero de Galilea, sencillo, descalzo, sin frac ni condecoraciones: 

"Amaos… amaos los unos a los otros", pero desgraciadamente ustedes entendieron mal, confundieron los términos, ¿y qué es lo que han hecho?, ¿qué es lo que hacen?: "Armaos los unos contra los otros"… He dicho." 

El panorama mundial a cambiado mucho desde que salió esa película. La balanza se inclino por completo hacia los verdes (Capitalistas). La ONU quedo simplemente de espectador de lujo de lo que ocurre en el mundo y sin embargo lo más importante se mantiene, el deseo de la gente de vivir dignamente y en paz.

martes, 2 de septiembre de 2014

Mis clásicos favoritos: Una noche en la ópera

"Una Noche En La Ópera" es una de las películas más conocidas de los hermanos Marx. Fue rodada en la Metro con producción de Irving Thalberg y dirección de Sam Wood.

Otis B. Driftwood (Groucho Marx) es el representante de una acaudalada viuda llamada Mrs. Claypool (Margaret Dumont) que quiere ejercer de mecenas de una ópera para así poder codearse con la alta sociedad. Para conseguirlo, Driftwood le presenta al empresario Herman Gottlieb (Sig Ruman), quien desea que Mrs. Claypool financie la ópera con el protagonismo del famoso y arrogante tenor Rodolfo Lassparri (Walter Woolf King). Lasparri está enamorado de Rosa Castaldi (Kitty Carlisle), quien le rechaza a favor de otro cantante de menor relevancia popular llamado Ricardo Baroni (Allan Jones).

Con su usual formulismo en trama, subtramas y definición de personajes, el film es un ejercicio cómico de primer nivel. Contiene geniales momentos característicos del proceder enloquecido de sus protagonistas, con diálogos chispeantes, ocurrentes juegos de palabras y actitudes anárquicas desarrolladas en un escenario refinado de "screwball comedy" con situaciones significadas por el absurdo y el surrealismo. 

Para esta sección de grandes clásicos, podría haber elegido cualquiera de los Hermanos Marx, ya que toda su filmografía es completamente genial.

Burlándose y trastornando los ambientes solemnes y caracteres remilgados de las elevadas clases sociales estadounidenses, los Marx crearon algunos de los gags más memorables de su filmografía en esta cinta, como la firma del contrato entre Chico y Groucho ("la parte contratante de la primera parte...."), el camarote repleto de gente, el discurso de los falsos aviadores o el cambio de camas en el hotel neoyorquino.

Entre lo negativo se encuentran los poco inspirados números musicales, que llegan a resultar aburridos, la escasa presencia de Margaret Dumont y el clímax que, aunque con pasajes meritorios, resulta demasiado extenso.

lunes, 1 de septiembre de 2014

Estamos de vuelta....

Ya estamos de vuelta!!!!!!!!
Y queremos marcha!!!!!!!!

¿Que habéis hecho este verano?